Kafod: Rock Sinfónico con Alma

El Festival Peruano LIMA PROG FEST IV se engalana con los grupos invitados, entre ellos Kafod quienes llegan desde Viña del Mar . 
Para conocer un poco mas de ellos aquí les presentamos la biografía oficial. 


-Kafod es una banda de Rock Conceptual que fusiona estilos propios de la música folclórica chilena con rock progresivo. Además presenta una propuesta audiovisual que acompaña a cada uno de sus temas, en donde se tratan temas tan diversos como el cuidado de nuestro medio ambiente, así como los procesos de cambios y el nacimiento de un nuevo ser, éste último, inspirado en el nacimiento del hijo entre Carlos Cruz (bajista, vocalista) y Paula Demarco (sintetizadores, voces). A su vez, Paula es la ilustradora de la banda y se especializa en fauna nativa y en gráfica para discos.

-Kafod fue fundado el año 2008 por la tecladista e ilustradora, Paula Demarco, y el cantante, bajista y compositor oriundo de la ciudad de Viña del Mar, Chile, Carlos Cruz Barros, quien anteriormente había trabajado en otros proyectos musicales que destacaban por su teatralidad y desarrollo de conceptos, los cuales eran presentados en vivo, acompañándose por imágenes audiovisuales que daban forma a los espectáculos y complementaban la historia musical.

-Luego de un año de presentaciones en diferentes escenarios, Kafod entra al estudio para grabar su primera placa titulada “Nuevo Pulso”, la cual fue producida por Carlos Cruz y el renombrado productor chileno, Jorge Esteban, quien también ha producido discos de grupos como Congreso, Jorge González, The Ramones y muchos otros dentro y fuera de Chile. Contó con la participación de los músicos Pedro Luengo en guitarra eléctrica y Félix Carbone (TRYO) en batería.

-Posterior al estreno del disco en Septiembre del 2010, Kafod comenzó a sonar en radios locales chilenas y también en radios on line con programación progresiva, de países como Argentina, México y Estados Unidos. A su vez recibió muy buenas críticas por el medio especializado, apareciendo algunos artículos y reviews en revistas de música y secciones de arte y cultura de algunos periódicos nacionales.

-Debido al gran éxito del disco Nuevo Pulso, durante el 2011, Kafod fue invitado a participar en diferentes actividades realizadas por los municipios de Viña del Mar, Valparaíso
y Quilpué, en donde han alcanzado gran popularidad hasta el día de hoy.
Se destacan las presentaciones realizadas en la Feria del Libro de
Quilpué, IV Temporadas Musicales del Jardín Botánico de Viña del Mar, Feria del Libro de Viña del Mar, Fête de la Musique de Valparaíso, Día de la Música en Valparaíso, y los conciertos de lanzamiento del disco “Nuevo Pulso” en sala SCD en Santiago y en el Teatro Cousiño en Valparaíso.

-Durante el año 2012, Kafod recibió el reconocimiento del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, el cual premió a la banda por su aporte musical y financió una itinerancia por 10 ciudades del Valle del Aconcagua, por medio del Fondo de la Música.
La gira pasó por Los Andes, San Felipe, La Calera, Quillota, Limache, Villa Alemana, Quilpué, Concón, Viña del Mar y Valparaíso. Fue todo un éxito y Kafod pudo dar a conocer su música en otras comunas de la región de Valparaíso, en donde presentó el espectáculo completo con proyecciones y música, el cual estuvo producido y dirigido por Carlos Cruz en conjunto a Ruidosamente Producciones Audiovisuales, quienes estuvieron a cargo de las proyecciones. Cabe destacar que a principios de año, los miembros fundadores de Kafod, Carlos y Paula fueron invitados como músicos de sesión para acompañar al bajista inglés Guy Pratt (Pink Floyd, Madonna, Michael Jackson, Tears for Fears) durante su última visita a Chile en Febrero del 2012.

-Durante el presenta año, Kafod se ha presentado en varios escenarios a lo largo del país, en donde se destaca la apertura al show del grupo Los Jaivas, realizado a principios del mes de Mayo en Valparaíso, además de la participación en los Temporales Musicales de Valparaíso, organizado por Escuelas de Rock y el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, durante el mes de Julio.

-Actualmente, Kafod se encuentra preparando el lanzamiento de su segunda placa, la cual fue financiada a través de un exitoso crowdfunding realizado a fines del 2016. Este álbum, titulado "Pasos", será estrenado durante el mes de marzo del 2017.

Su formación actual cuenta con la participación de los destacados músicos Esteban Silva en batería, Lucas Carrasco en guitarra eléctrica de 6 y 12 cuerdas, además de la base fundadora formada por Carlos Cruz en voz y bajo; y Paula Demarco en teclados y voces.

Pulsonica Rock Progresivo tribal

Dentro de las principales atracciones del festival LIMA PROG FEST IV a realizarse este Sabado 16 de Diciembre esta la banda Argentina Pulsonica

PULSONICA es un proyecto que combina rítmicas tradicionales Afrolatinas con distintas corrientes provenientes del Rock Progresivo, siempre partiendo desde un trabajo predominante percusivo, basado en la utilización de poliritmias, métricas impares y solos de percusión.

Fue creado en el año 2007 por el baterista & percusionista Jorge González, quien ha trabajado con artistas como Celeste Carballo, Moris, Ensamble de percusión Orquesta Amarilla, Ba Mamour (Senegal) entre otros.

Desde su creación hasta hoy la banda ha grabado tres álbumes en estudio, un DVD Video y ha realizado numerosas presentaciones en vivo, destacándose los festivales internacionales Mar del Plata Percusión, Festival La Plata Prog, PerfoDrummer DrumFest, Buenos Aires Prog Fest y Festival de Percusión Toque, entre otros.

Actualmente la banda se encuentra preparando el material que formará parte de su cuarto álbum de estudio.

GÉNERO
Fusión Progresiva.

MUSICOS
Jorge González: Set de batería & xilófono.
Tomás Sivadón: Set de congas.
Marcelo Tubio: Guitarras.
Rodrigo Alvez: Bajo eléctrico.

DISCOGRAFIA

"Movimiento Perpetuo" (2008)

"Tribaloide" (2011)

“Fuera de Tiempo” (2015)

DVD VIDEO

"Pulsónica desde el Estudio" (Publicado por Editorial Ellisound - 2011)

Un Clásico: Genesis "Seconds out"

A raíz de cumplirse los 40 años de este disco en vivo , resaltaremos la importancia del "Seconds Out" mostrandoles un poco de la historia detrás del álbum.
  Es el segundo álbum en vivo del grupo inglés de rock progresivo Genesis. Mientras que su primer directo, "Genesis Live", había sido publicado por la compañía discográfica de la banda durante la grabación de su álbum "Selling England by the Pound", en 1973, "Seconds Out" estaba pensado como un álbum "de facto" de la banda, un documento en vivo de Genesis con Phil Collins como nueva cara del grupo y vocalista principal. Todas las canciones del mismo fueron grabadas en París, Francia entre 1976 y 1977, durante la gira de sus álbumes A Trick of the Tail y Wind & Wuthering.
Inmediatamente tras la aparición de "Wind & Wuthering". Genesis realiza una gira mundial que incluye hasta Brasil, donde comienzan a registrar los temas para su próximo álbum en vivo. El nuevo espectáculo de Genesis centra nuevamente su fuerte en la iluminación, incluyendo 48 luces de aterrizaje de Boeing 747, de gran potencia, y rayos láser especialmente creados para el show. Cuando estaban realizando las mezclas del disco, Steve Hackett comunica su decisión de abandonar la banda.

El disco en vivo, reúne las actuaciones en París de 1976 y 1977 incluyendo una versión completa de "Supper´s Ready" interpretado a dos baterías y con Phil Collins en la voz. El trabajo de batería queda repartido, en una grabación participó Bill Bruford (Cinema Show) y en las restantes canciones Chester Thompson. Con Bruford les paso algo similar a lo que había ocurrido antes con Yes, cuando estos grabaron su triple "Yessongs", donde no participó en todos los temas, ya que fue sustituido por Alan White.

"La gran ventaja de este LP es que habíamos incluido "Supper´s Ready", a diferencia de "Genesis Live", y estábamos tocando mucho mejor" (Banks).

"El que Phil haya cantado hizo que las canciones viejas sonaran muy diferentes" (Rutherford).

Una versión remasterizada digitalmente de "Seconds Out" fue lanzada en CD en 1994 por la discográfica Virgin en Europa y por Atlantic Records en Canadá y Estados Unidos.


                                                        Genetics en Lima el 16 de Octubre 
Genetics, la banda tributo de Genesis más importante del mundo, traerá a Lima un extraordinario espectáculo con motivo del 40º aniversario del álbum “Seconds Out”, Presentarán un show en el que interpretarán los temas de la gira de 1977 de este disco de culto.
Esta espectacular show será el lunes 16 de octubre en el Gran Teatro Nacional de San Borja. Las entradas están a la venta en Teleticket de Wong y Metro.

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¿El Punk Mató al rock progresivo?

El Punk mató al rock progresivo: la gran mentira 

por Salvador Govea

Ocurre a menudo que cierta idea ampliamente difundida, después de investigarla un poco se encuentra que no tiene ningún fundamento que la respalde. Cito algunos ejemplos. Estamos acostumbrados a ver una representación de un vikingo portando un casco con dos cuernos; pues los cascos nunca fueron así, esa imagen surgió de un pintor que quería hacer que los vikingos se vieran más atemorizantes. En la escuela primaria nos hacían aprendernos la biografía de Francisco I. Madero pero… ¿sabíamos que significaba la letra “I” en su nombre? ¿Israel?, ¿Ifigenio?, ¿Inocencio? ¡Ah, Indalecio!, ¿verdad?, eso es lo que nos dijeron en la escuela. Pues ocurre que se encontró su acta y su fe de bautismo y se vio que su segundo nombre era Ignacio. También nos cuentan que el niño héroe Juan Escutia se envolvió en la bandera nacional y se aventó desde no sé dónde del castillo de Chapultepec; pero ¿alguien lo vió realmente?, ¿qué testigos tenemos de ello?, ¿será una historia creída por todos pero sin una base real?

Si presento esto como introducción es porque creo que hay una idea sobre el rock progresivo que es una falacia. En realidad, creo que hay muchísimas mentiras que se han dicho sobre el progresivo pero analizaré sólo una: la afirmación de que el rock punk acabó con el rock progresivo.

Morat (2000, p.39) nos presenta un ejemplo típico de esta idea: “Hace mucho tiempo, cuando los dinosaurios (Emerson, Lake and Palmer, Genesis et al.) gobernaban la Tierra, los Pistols fueron quienes los llevaron a la extinción.” Y en un documental de la BBC, un supuesto experto afirma “Casi de la noche a la mañana, después de los Sex Pistols, el rock progresivo se detuvo abruptamente”. Variaciones de estos enunciados los encontramos a cada momento en libros y documentales de rock —incluso en aquellos que no menosprecian al progresivo.

Digamos que aceptamos dicha declaración. Si el punk acabó con el progresivo, ¿en qué aspectos se notaría esto? Se me ocurre lo siguiente:

Al surgir el punk las ventas de los álbumes de rock progresivo caerían drásticamente o, de plano, estos grupos dejarían de grabar álbumes.
Los conciertos de los grupos progresivos estarían semivacíos porque se fueron a escuchar a bandas de punk.
El punk llega a ser tan dominante que los roqueros progresivos abandonan su estilo para dedicarse a tocar punk.
Revisemos el primer punto: ¿cuántos álbumes vendieron los grupos de progresivo del año 1976 en adelante? Uso como punto de partida el año de 1976 porque es cuando los Sex Pistols lanzan su primer sencillo y por su polémica aparición en televisión, en diciembre del mismo año, que se tradujo en una gran atención de los medios. Veamos estos datos —tomados de la Wikipedia en Inglés.

Jethro Tull

Songs from the Wood Febrero 1977 Disco de Oro (U.S.A., Canadá)
Heavy Horses
Abril 1978 Disco de Oro (U.S.A.), Disco de Plata (U.K.)
Live – Bursting Out Septiembre 1978 Disco de Oro (U.S.A., Canadá), Disco de Plata (U.K.)
Stormwatch
Septiembre 1979 Disco de Oro (U.S.A., Canadá)

 Genesis

A Trick of the Tail
 Febrero 1976 Disco de Oro (U.S.A., U.K., Francia)
Wind & Wuthering
 Diciembre 1976 Disco de Oro (U.S.A., U.K., Francia)
…And Then There Were Three…
 Marzo 1978 Disco de Oro (Alemania, U.K., Francia). Disco de Platino (U.S.A.)

Se pueden consultar las discografías de Yes, Pink Floyd y Emerson, Lake and Palmer y se verá que ocurre algo similar: obtienen discos de oro, de platino y de plata. Incluso “Love Beach” de ELP, que es considerado por muchos como un álbum fallido, fue disco de oro en Estados Unidos.

Vayamos al punto dos: ¿qué ocurrió con los conciertos de los grupos progresivos a partir de 1976?

La gira norteamericana de Emerson, Lake and Palmer de 1977 es tan grande como las anteriores e incluye cuatro fechas en el Madison Square Garden y dos en el estadio Olímpico de Montreal. (Forrester, Hanson & Askew, 2001) También en esos años, el número de conciertos y el tamaño de los foros en que se presentan Yes y Pink Floyd son igualmente impresionantes.

De tal forma que, no se puede establecer ninguna relación entre el surgimiento del punk y las ventas de discos y boletos de los grupos progresivos porque estas continuaron igual de bien que antes. Lo volveré a decir: el rock progresivo seguía teniendo un gran impacto comercial así que no hay manera de establecer ninguna influencia sobre este del rock punk.

Como afirma Sean Albiez (2003, p. 360) “De hecho, el punk no podía competir comercialmente, a finales de los 70 y principios de los 80, con Pink Floyd, Genesis o Yes, artistas de pop/rock como ELO, Abba y David Soul, o con la música disco.”

Punto número tres: por supuesto que ningún grupo progresivo cambió su estilo para tocar punk. Aunque es notoria una simplificación del rock progresivo en varios elementos de su música, habría que demostrarse si esto se debió al punk. Para Edward Macan (1997, p. 186-87) esta simplificación se debió a dos derivados del rock progresivo, el “Stadium rock”— Kansas, Boston, Styx, Rush, Toto, Journey, R.E.O. Speedwagon, Foreigner, Heart, etc. — y el “Pop Sinfónico Británico” — Electric Light Orchestra, Supertramp, 10 cc, the Alan Parsons Project, entre otros.

En resumen, el punk no llegó a tener gran influencia en esos años como a muchos les encanta decir. Dave Laing en “One Chord Wonders” (2015, p.46-7) afirma que “Hacia finales de 1977 estaba claro para la industria discográfica que el punk no se convertiría en ningún ‘Próximo Gran Suceso’ de la música. No había alcanzado ‘la prevista dominación por los punks y sus asociados’ descrita por un complacido comentarista”; y más adelante nos dice que “El rock punk, por tanto, no había conseguido emular el tipo de éxito comercial del anterior Next Big Thing, y por lo tanto su impacto estilístico en el mainstream musical fue limitado.”

Una vez visto que no hay fundamento alguno para decir que el punk acabó con el progresivo, la pregunta que sigue es ¿de dónde y por qué surgió esta mentira?

Tommy Udo (2017) nos cuenta que “Fue en las páginas de NME, Melody Maker y Sounds que nos dijeron que el progresivo era el enemigo de clase y se nos alentó a sentir odio.” El autor Sean Albiez concuerda:

La polarización entre el progresivo y el punk difundida en el período 1976-1977 puede tener tanto que ver con las políticas internas de clase y de género en las oficinas de Melody Maker (Caroline Coon contra … ¿todos los demás?) como con una verdadera oleada de sentimiento anti-progresivo. (Johnstone 1995, pp. 217-18). El análisis de Coon de la emergente escena punk como una deliberada patada de la clase obrera en la cara de los progresivos, universitarios de clase media, (una narración que Lydon emplea, pero que contradice implícitamente) parece un tropo definitorio que frenó el debate (…) La narrativa iconoclasta de Coon predeterminó los discursos futuros de la historia del punk, y se reproduce a menudo en populares historias televisivas del rock y del punk. (Albiez, 2003, p.359)
Como se ve, tenemos una idea inventada y difundida por la prensa de rock. Estos falsificadores de la historia continúan desde entonces repitiendo su mentira con absoluto descaro, mentira que otros, posiblemente sin mala fe pero con esa pésima costumbre de repetir sin verificar, reproducen una y otra vez.

Por mi parte, no me queda otra más que concluir, con base en la evidencia que te he presentado, que el punk ni cosquillas le hizo al rock progresivo.
Referencias

Albiez, S. (2003). Know history!: John Lydon, cultural capital and the prog/punk dialectic. Popular Music, 22(3), 357-374.

Forrester, G., Hanson, M., & Askew, F. (2001). Emerson, Lake and Palmer: the show that never ends. London: Helter Skelter.

Genesis discography. (2017, June 02). Retrieved June 20, 2017, from https://en.wikipedia.org/wiki/Genesis_discography

Jethro Tull discography. (2017, June 01). Retrieved June 20, 2017, from https://en.wikipedia.org/wiki/Jethro_Tull_discography

Laing, D. (2015). One chord wonders: power and meaning in punk rock. Oakland: Pm Press.

Morat. (2000). 1. The greatest punk album ever: Never Mind the Bollocks’. Noise Pollution: the Punk Magazine, 39-39.

Tommy Udo, T. (2017, June 07). Did Punk Kill Prog? Retrieved June 20, 2017, from http://teamrock.com/feature/2017-06-07/did-punk-kill-prog